アニメマニア

• 四月 20, 2024

アニメマニア：日本アニメのキャラクターの描き方 2002年に出版されたクリストファーハートによって書かれた本。

この本は間違いなくティーンエイジャーと若い大人を対象としており、執筆スタイルと著者が含めることを選択したアドバイスがあります。さまざまなキャラクタータイプとクリーチャーについて、作成者は、目的のオブジェクトを描画するために必要な手順と、完成品の外観を示します。また、基本的なキャラクターの構成、さまざまなポーズでキャラクターを描画する方法、さまざまなアクションを実行する方法、特殊効果を描画する方法についても説明します。

本の終わり近くで、著者は鉛筆スケッチを作成する方法、キャラクターに衣服や衣装を描く方法、さまざまな種類のキャラクターグループに関するヒントを掲載しています。ストーリーボードの例、背景に関する情報、アニメーターが使用する機器に関する情報、美術学校への進学に関する情報も含まれています。日本のアニメーションスタジオの国際関係マネージャー、日本で監督を務めるアメリカ人、そして日本の監督との短いインタビューさえあります。

個人的には、作者は描画の基本をうまく説明していると思います。しかし、読者に日本のアニメーションのキャラクターの描き方を教えると主張する本の場合、この本はアニメスタイルでの描き方を完全には示していないように感じます。含まれている図面がアニメに触発されていることは明らかですが、多くの写真は、作者が自分の描画スタイルにアニメ描画のいくつかの要素を単純に挿入しているように感じます（著者自身の描画スタイルは2つのスタイルより普及しています）。また、著者がさまざまなキャラクタータイプを扱う方法では、各キャラクタータイプを描く方法が1つしかなく、創造性の余地がないことが本でわかります。

読み終えた頃には アニメマニア：日本アニメのキャラクターの描き方、アニメにヒントを得たドローイングを趣味で描く方法を学びたい若者にとっては良いリソースになると思いました。これは、本の裏にあるインタビューを読むまでに特に当てはまります。インタビューを受けた人たちは、日本のアニメ産業が侵入しにくいこと、そして（特に開始時の）給与が最高ではないことを明らかにしています。個人的に、私はこの本を、アニメにインスパイアされたキャラクターを趣味として描くことを学ぶことに興味がある人にお勧めします。アニメのアニメーターになるために美術学校に行くことに関する情報とアドバイスは興味深いものですが、この本のほとんどの読者を現実的に助けるものではありません。

このレビューを書くために、キング郡図書館システムを通じてこの本のコピーをチェックアウトしました。