Voyeursとしてのアーティスト：ジョルジョーネからホックニーへ

• 四月 20, 2024

芸術の歴史を通じて、多くの芸術家は盗撮の観点からヌードを描いてきました。古典的または学問的、all話的または聖書的なものに偽装することもありますが、芸術には明らかにファンタジーなヌードの例があります。

それはジョルジョーネと彼の絵、「Fetes Champetres」（1508-09）としても知られる「Pastoral Concert」から始まりました。それは田舎の上流階級の男性（服を着た）と女性（服を着ていない）の絵です。
エドゥアール・マネは、後に「草の上の昼食会」（1862〜63年）、「ル・デジュナー・シュル・レルブ」としても知られるようになります。これは、牧歌的な設定で、服を着た男性の間で単一の女性のヌードとジョルジョーネの絵画のマネの解釈です。違いは、彼らが中流階級であることです。 （どちらの絵画もパリのルーブル美術館で見ることができます。）マネは、彼の絵画「オリンピア」で同じモデル、ビクトリン・ムーランを使用します。

ピエール・オーギュスト・ルノワールは、「日光の下での裸体」（1875-76）を描きます。それはまるで彼がのぞき見しているトムのようで、女性の個人的な空間に侵入してプライベートな瞬間を捉えています。
エドガー・ドガは「ル・タブ」（1886）を描くでしょう。ポール・セザンヌは「大浴場」（1898-1906）を描きました。このテーマを自分の芸術に適用した印象派のリストは無限です。

近代美術に関しては、マルセル・デュシャンは間違いなく彼の絵「階段を降りる裸体」（1922）で美術評論家を混乱させました。アーティストによって真実であると信じられていたすべてが今疑問視されました。

セザンヌの「大浴場」とデュシャンの「階段を降りる裸体」は、フィラデルフィア美術館で見ることができます。

アーティストのバルサスは、思春期の少女を性的な生き物として描いています。彼の絵「鏡の前の裸体」（1955）は、鏡を見ながら髪を固定する少女のプロフィールを示しています。しかし、彼女の体の形は現実的ではなく理想的です。バルタスは、彼の人物像が平坦であるにもかかわらず、感情とセクシュアリティを吸い込むことができます。

デビッド・ホックニーは家族、友人、恋人の肖像で有名です。彼の絵の1つである「ニックのプールから出てくるピーター」（1966年）は、ピーターが後ろ姿で部分的にヌードになっていることを示しています。それは、プールでの一日のホックニーの認識、またはイベントの彼のファンタジーです。私たちを絵に引き込むのは、アーティストの世界の現実です。

アーティストがヌードに持っている魅力は何ですか？そして、なぜアーティストは私たちを盗撮の役割に参加させるのですか？中心人物は私たちの存在を知らない。私たち全員に少しの盗撮があると思います。夜の運転中に家の窓を覗いていないのは誰ですか？おそらく好奇心だけでしょう。衝撃的なものを見たいですか？これが私たちの現実、私たちの世界です。

ボストンの美術館で素晴らしい展示「David Hockney Portraits」があります。 2006年5月14日まで実行されます。

デビッド・ホックニーが最も得意とすることについて読むには、「デヴィッド・ホックニーの肖像」という本を見つけてください。

ここで利用できるのは、エドゥアール・マネの絵画「ピクニック」または「草の上の昼食会」です。

Artprice.com、「アート市場情報の世界的リーダー。」

アートの市場価格を調査するには、アーティストの姓を下に入力するだけです。