ダウン・フロム・ザ・マウンテン-DVDレビュー

• かもしれません 5, 2024

2000年には、映画監督のジョエルとイーサンコーエンによるO Brother Where Art Thou？という映画が大ヒットになりました。そのグラミー賞を受賞したサウンドトラックは、アメリカのルーツ音楽の人気の復活に影響を与えました。

映画に続いて、Down From The Mountainと呼ばれるベネフィットコンサートが行われ、これらの歌を録音したミュージシャンのほとんどが出演しました。このコンサートは、テネシー州ナッシュビルのライマンオーディトリアム（元のグランドオールオープリー）で2000年5月24日に開催され、新しいカントリーミュージック殿堂博物館の資金を集めました。

The Down From The Mountain DVDはコンサートのドキュメンタリーで、その映画の曲といくつかの追加曲を特集しています。本当にインスピレーションを得た優れたブルーグラス、ゴスペル、カントリー、ブルース、フォーク、昔の音楽の宝庫です。すべてのミュージシャンとボーカリストにお勧めします。

ドキュメンタリー映画製作者D.A. Pennebakerはショーをレコーディングし、O Brother Where Art Thouのサウンドトラックや他の人気アーティストのアルバムもプロデュースしたブルースのミュージシャン、T。Bone Burnettがプロデュースしました。監督は、D。A.ペネベーカー、クリスヘゲドゥス、ニックドゥーブでした。

音楽のパフォーマンスと混ざっているのは、舞台裏のリハーサル、インタビュー、そして舞台裏での率直な瞬間です。アーティストは皆、気さくで、気さくな人たちのようです。彼らの文化的伝統に対する彼らの愛と感謝は美しく伝えられます。

特に、派手な特殊効果とコンピューター生成されたトランジションはありません。ミュージシャンはむしろ非公式の服装をします。キラキラはありません。ミュージシャンシップとボーカルの芸術性はそれぞれの長所に基づいています。

このコンサートは映画がリリースされる前に行われたため、音楽が非常に人気があることを誰も知りませんでした。

サウンドパーソンとマイク
FOHエンジニア（フロントオブハウスサウンドエンジニア、つまりサウンドパーソン）であるバーニーヴェルルティは、Mix MagazineのCreative AchievementでTour Sound Production TEC Awardを受賞しました。彼は、アリソン・クラウスと彼女のバンド、ユニオン・ステーション、および他の有名なミュージシャンにサウンドを提供します。

音質は優れています。演奏者の声と楽器は非常に透明で豊かです。

少数のマイクのみがステージ上にあります。昔に行われていたように、ミュージシャンはマイクの周りに集まっており、リードを歌ったりソロをとった人は近くに移動し、他の人は後退しました。彼らは1つまたは数本のマイクで演奏して歌わなければならず、バランスを保つ必要がありました。これを成功させるには、リハーサル、協力的なチームワーク、繊細な感性、そして結果への配慮が必要です。

PAは、このような優れたサウンドを得るために細心の注意を払ってセットアップする必要がありました。すべてのパフォーマンス会場には独自の音響、反射面などがあります。PAコンポーネントのレベルの調整方法、スピーカー、マイク、ミュージシャンの正確な位置は、すべて大きな違いをもたらします。

Shure Notesのインタビュー（下記リンクを参照）によると、Bernie Velluttiは、元々は5つのビンテージコンデンサーマイク、Neumann U47とU87のみを使用するつもりだったと述べました。しかし、それらには健全な問題があったため、Shure KSM32、KSM44、KSM137、KSM27も追加しました。この種の音楽を演奏する場合、彼はコンデンサーマイクをお勧めします。その温かさ、ディテール、そして遠くからあなたの音を拾う能力のためです。

ビデオには耳モニターはありませんでしたが、その後のツアーで使用されたことがわかりました。これにより、フィードバックを防ぐことでほとんどの課題を効果的に解決できます。

DVDのオーディオはDolby 5.1で記録され、音質とステレオミックスは非常に良好です。それぞれの声と楽器が美しく聞こえます。

ハイライトのいくつか
カメラが山からナッシュビルの街への旅のシーンを示しているので、あなたが最初に聞く声は、ラルフ・スタンレーの「Man Of Constant Sorrow」のオリジナルバージョンでの明確で表現力豊かなテナーです。

ホスト/ Emceeは、マルチ楽器奏者でソングライターのジョン・ハートフォードです（4人組グラミー賞を受賞した「Gentle On My Mind」を含む）。彼は革新的な音楽と伝統的なフォークとブルーグラスで有名で、機知に富んだユーモアでも有名です。

彼は時々、ミシシッピ川でリバーボートを操縦しているときに物語を語るのを見せられます。

ジョンハートフォードは2001年6月4日に非ホジキンリンパ腫で亡くなり、Down From The Mountainが一般に公開されました。このコンサートは彼の最後の撮影されたパフォーマンスでした。この機会に、彼はバイオリンとボーカルで紹介されました。彼はヴァイオリンを絶妙に演奏し、明快さと暖かさで歌いました。

彼は、ボーカルとフィドルで気まぐれに反抗的な「ビッグロックキャンディマウンテン」を演奏し、マンドリンでマイクコンプトン、ギターでクリスシャープ、ベースでラリーパーキンスを演奏しました。その後、彼は「Shove That Hog’s Foot Foot In The Bed」という歌の背後にあるドロールの物語を語り、同じ素晴らしいバンドでそれを演奏します。ボーカルではミュートされた撥弦楽器のスタイルを使用し、他のミュージシャンと活発なソロを交換します

アカペラのゴスペル歌手であるフェアフィールドフォーは、リハーサルで「ロンサムバレー」を演奏し、驚くほど豊かな声と残響のある低音を演奏します。奇妙なことに、5人のメンバーがいます。その後、彼らはステージで「ポーラザロ」を演奏します。マイクが3枚または4枚の位置にある場合、それらはちょうど2の周りに集まっているように見えます。ボーカリストは音を織り交ぜて巧みに曲がり、ボイスとフットストンプをブレンドし、インストゥルメントリファレンスなしでピッチを正確に保ちながら、ミックスを制御します。

ナッシュビルブルーグラスバンドは、多くのパフォーマーのバッキンググループとして優れていました。マイクコンプトンの素晴らしいマンドリン演奏は、多くの曲で取り上げられました。

私のお気に入りのボーカルブレンド、ハーモニー、タイトさ（驚くべきボーカルの甘さとスキルに満ちたコンサートで）は、ユニオンステーションバンドとマンドリンのマイクコンプトンと一緒に「ブルー＆ロンサム」を歌うアリソンクラウスとダンティミンスキーです。これは私を感謝の涙に動かしました。

エミロウ・ハリス、ジリアン・ウェルチ、アリソン・クラウスは、ジリアンが「子守andと野外ホラーを組み合わせたもの」と説明する映画のために書かれた「蒸し暑い」「蒸し暑い」で素晴らしい素晴らしいハーモニーを作り上げます。彼女は3人の中で最も低い声を持っていますが、ジリアンは2人のソプラノが彼女にこの歌の最高の部分を割り当てるのを楽しんだ方法を伝えます。それらはすべて素晴らしいです。

ショーの後半では、アリソン・クラウスは「ダウン・イン・ザ・リバー・トゥ・プレイ」でリードを歌います。テネシー州ホワイトハウスのファースト・バプテスト教会合唱団のソウルフルなハーモニーに上品に支えられ、微妙なハミングから始まり、各コーラスで力強く成長します。

ジョン・ハートフォードは、クリス・トーマス・キングとコリン・リンデンに、彼らがどれほどひどく落ち込んでいるかについてのジョークを紹介します。彼らは完璧なブルースミュージシャンです。彼らは最初に「Delta Blues」をリハーサルしているのが見られます。クリスは、忘れてしまった場合に備えて手に歌詞を書いています。彼らはボーカルとスライド・レゾネーター・ギターで「John Law Burned Down The Liquor Sto」を演奏します。クリス・トーマス・キングは、映画でソギー・ボトム・ボーイズと組んだブルースのギタリストも演じました。

コックスファミリーは、とても甘くてソウルフルな歌声と緊密なハーモニーで演奏しました。スザンヌのひらひらと長い間描かれた純粋な音符は、「私は疲れた（Let Me Rest）」という悲しい歌詞と相まって非常に感情的です。バンドメンバーは全員、テンポをずらしてタイトなフレージングを保ちながら、お互いを注意深く見ています。スザンヌは、「私の王冠には星がありますか？」で再び際立っています。

映画でジョージクルーニーの子供として紹介されたピーサルシスターズは、T。ボーンバーネットとのリハーサルで、ステージで「In the Highways」を演じています。しかし、2人の若い女の子のピッチが少しさまよっていました（または、おそらくその理由の1つ）。ジョン・ハートフォードが「彼らは歌うことができる」と優しく言った。

素晴らしいハーモニーを持つもう1つのファミリーバンド、The Whitesは、そのポジティブなメッセージでクラシックな「Keep On The Sunny Side」を演奏します（おそらく、引力の法則の適用に関する最初のアメリカの歌の1つ）

ラルフ・スタンレーはショーを仕上げ、アカペラである「O Death」を忘れられないほど歌います。そして、キャスト全員による大フィナーレ「エンジェルバンド」があります。

ダン・ティミンスキーの「Man Of Constant Sorrow」（ジョージ・クルーニーがO Brother Where Art Thoughでリップシンクした）の盛り上がった演出は含まれていません。後に彼は言葉を覚えるのに苦労したと説明し、当時はあまり重要ではないと考えていました。彼らは、「今年の歌」になるほど人気が​​出るとは思いもしませんでした。

いくつかの些細な問題-登場したミュージシャンや歌の名前の字幕を見たいと思いました。個々の曲を検索して選択できると便利です。時々、良い歌は舞台裏の瞬間を示すために中断されます。私はそれらが完全であることを望んでいたでしょう。

コンサートでは、昔ながらの伝統音楽が今なお繁栄し、豊かであることが明らかになります。見れば、その理由を理解し、満足するでしょう。

サウンド制作についてのバーニーヴェルルティへのインタビュー

Sabira Woolleyの音楽を聴いたり購入したい場合は、彼女のMusic Shopをご覧ください。

動画の説明: おしゃべりゴードン＆おしゃべりエドワード&ボコ　Talking Gordon,Edward,Boco Thomas & Friends Toys (かもしれません 2024).