新しい音楽
芸術的世代の未来

新しい音楽の才能の数が増えているため、多くの人が地方および全国のラジオ、音楽産業、芸術団体が新しい才能のエアプレイと舞台時間を奨励する新しいアイデアを開発することを推奨しています。

ローレンス・ダンバーとクリスチャン・ルブランによって実施されたカナダの放送サービスの規制の枠組みのレビューは、規制目的に使用できる新興アーティストと音楽の「実行可能な定義」を追求していると結論付けました。

「「新しい音楽」と「新しいアーティスト」の実行可能な定義を開発することが不可欠です」とレビューは述べています。 「そのような定義を確立する最良の方法は、カナダのラジオ放送業界とカナダの音楽業界の代表者がそれらの定義に相互に同意することです。」

音楽出版社とレコーディング会社は、ラジオ局、テレビ番組、コンサートホールが一貫して確立された国内のアーティストを昇進させてきたが、新しいアクトの放送時間や舞台時間を割り当てていないことを懸念しています。

Dawes、Lissie、The Civil Warsなどの多くのホットな新アクトは人気のあるライブアクトですが、ほとんどラジオ放送は受けません。音楽業界は、「新興アーティスト」を既に再生されているサウンドとジャンルに定義し、一般的なコンテンツ規制の一部にすることで、新しい行為がファンに注目されることを期待することができます。

現在、多くのウェブサイトがアーティストに、クリエイティブなアーティストの開発や表現など、いくつかの異なるセルフマーケティング手法を活用する機会を与えています。また、曲やビデオをアップロードして、潜在的なファンに聞いてもらうためのオプションもあります。今日、ミュージシャンは芸術的能力に関する専門知識を持っているだけでなく、他のアーティスト、レーベル、ファンに影響を与えるであろう重要な問題について鋭いビジネスの視点を持つ必要があります。

最近、音楽は私たちの生活をより良くするための非常に重要な機能になっています。どうして?それは私たちの感情を表現する方法です。音楽は私たちの内面を表面にもたらします。それは幸せか悲しいか、私たちとつながり、私たちを興奮させ、情熱に火をつけ、悲しみをもたらします。何年もの間、それは大多数の人々にとって娯楽の基盤でした。多くの人にとって、それは特定の気分を思い出させ、特定の感情を取り戻し、芸術的な心を魅了します。

主な目的は、名声のプラットフォームに上がる前に、地下から新しいアーティストを育てて地元のヒットタレントにすることです。地元の音楽に新しい展望とインスピレーションを与え、彼らが今後何年も何世代も楽しませてくれるようにする必要があります。