オランダ黄金時代の芸術の花

• 四月 29, 2024

オランダ人は、16世紀初頭から、花に対する国民の情熱を持っていました。当時と現在のフラワーアレンジメントの興味深い側面と、花を描いたアーティスト（および描いていないアーティスト）について説明します。

チューリップは、16世紀に最初にオスマン帝国（現在のトルコ）からオランダに輸入されました。

フランドルの園芸家、カロルス・クルーシウスは、1592年に「チューリップに関する論文」を書きました。

「チューリップマニア」は、オランダの経済ブームになります（今日でも）。オランダ語のチューリップはtulpenmanieです。

オランダの新しく裕福な商人は、ユニークでエキゾチックな植物を集め始めました。

温室は新しい需要に早咲きを提供しました。

オランダでは、カルヴァン主義のプロテスタントは、虚栄心は罪深いと信じていました。

オランダの芸術で使用される花のいくつか：バラとカーネーション-結婚式のシンボル。カーネーションは13世紀の終わりにチュニジアから到着しました-（ハイブリッドが大きくなりました）。

アレンジメントや花の絵画で使用される他の花は、キンセンカ、バラ、アイリス、ワスレナグサでした。

オランダの芸術では、無数の芸術家が花の花束を描いた-多くの場合、アレンジメントのゆるみと細部への注意を払って見られます（しおれた花、葉を食べる昆虫など）

花は私たち自身の生活の段階をminiとさせます。つぼみから満開まで、そして最後には色あせた花です。

17世紀、オランダの芸術家ヤン・ダヴィアズ・デ・ヘムは、「花の静物」を描きました-筆致、光、作曲の傑作。

レイチェル・ルイシュの「大理石のテーブルに花のある静物」（1716）は、暗い背景にパステルカラーで描かれました。彼女はデ・ヘムの影響を受けたと言われ、傑出した評判の女性画家でした。

オランダ黄金時代の花の絵画に関する私の研究の中で、無署名の絵画の帰属を（絶対的な確実性をもって）特定するのは難しい場合があることに気付きました。

花の絵画に関するこの会話を欠いている有名なオランダの芸術家はヨハネス・フェルメール（1632-1675）です-おそらく花と花瓶の詳細な説明を描くのに必要な時間のためでしょう。

カナダの写真家レビン・ロドリゲスは、「ヴァン・デル・アストが訪れている」に見られるように、フェルメールが作成したフラワーアレンジメントの解釈を作成しました。彼はグラジオラス、チューリップ（最も高価なセンパーオーガスタス）、ユリ、そして単一のダリアを使用しています。

ロドリゲスのユニークな作品のプリントは、彼のウェブサイトで見つけることができます：
//levin-rodriguez.pixels.com/


アーティストのレビン・ロドリゲスの好意による「The Van Der Ast are Visiting」の写真

New York Times Style Magazine（2017年3月26日）は、Deborah Needlemanによる記事「The Power of a Flower」を発行しました。彼女は、「新しい種類の花屋は、ピンクの霜のヘレボルスや水仙の球根のように、季節の植物を組み込んだアレンジメントのために大量生産の花を捨てています」と述べています。

フラワーアレンジメントは、過ぎ去った時代のゆるさと流動性に戻っているように見えます。

動画の説明: 森アーツセンターギャラリー「フェルメールとレンブラント：17世紀オランダ黄金時代の巨匠たち展」 (四月 2024).