Adobe Illustrator CS2-アップグレードレビュー2
かもしれません 2024
最初に覚えておくべきことは、実際には2つの異なるタイプのマイナーモードがあり、それらは音階の6番目と7番目の音符の処理方法によって識別されるということです。
ハーモニックマイナーは非常に頻繁に表示されます。その中で、3番目と6番目の音は平坦化され、7番目の音は昇順と降順の両方のスケールでシャープにされます:
C、D、Eフラット、F、G、Aフラット、Bナチュラル、C
C、Bナチュラル、Aフラット、G、F、Eフラット、D、C
メロディックマイナースケールでは、3番目は以前と同様に平坦化されますが、残りの上昇スケールは、メジャースケールと同様に、6番目と7番目がシャープになって再生されます。モードのスタイルは実際には下降スケールで変化します-スケールの3番目、6番目、7番目のノートはすべてフラットになります。
C、D、Eフラット、F、G、Aナチュラル、Bナチュラル、C
C、Bフラット、Aフラット、G、F、Eフラット、D、C
マイナートライアドはマイナーサードコードで構成され、その後にメジャーサードが続きます。
C to Eフラット-マイナー3番目
EからGまで-メジャー3番目
このハーモニーは、クラシック音楽でさまざまな方法で使用されます。多くの場合、対照的な動きを形成するために使用されます。たとえば、ソナタ内では、いくつかの動きがメインまたは関連キーにあり、バランスを追加する小さなセクションがあります。シューベルトの即興演奏セットOpus 90および142では、この作曲家の非常に特徴的な側面であるマイナーとメジャーの切り替えが頻繁に発生します。
マイナーキーを使用して、音楽内のさまざまな色やムードを提案できます。ベートーヴェンの最後の動き 哀et たとえば、ソナタオーパス13 No. 1は、主要なキーである最初の動きの静けさとはまったく対照的に、哀pathと悲劇に満ちています。オペラからのワーグナーの葬儀行進 セイクフリート は、通常4時間の音楽ドラマを聞いただけで聞くことができる別の例であるため、実際に聞いたときの緊張はかなりのものです。ベートーベンの第3ピアノ協奏曲ハ短調は、メインキーがマイナーモードである別の例です。ベートーヴェンはオープニングのオーケストラ内で、このモードに関連するドラマチックな感覚を反映した素晴らしい対話を生成します。
マイナーモードのさらに別の用途は、テーマとバリエーションのセットです。この特定の作曲スタイルは、作曲家がよく知られているテーマを取り上げ、最初のバージョンを書いた後、最初のバージョンのすべてのバリエーションの一連の異なるリンクされたピースを作成する場合です。テーマとバリエーションセットでマイナーモードを使用することは、最も一般的なバリエーションの1つです。
チャイコフスキーは後半に素晴らしいオリエンタルダンスを演出します くるみ割り人形 マイナーモードを利用するもう1つの手段であるバレエ-それが生み出す不安定で滑らかなハーモニーは、エキゾチックを示唆する素晴らしい方法です。