ベールと芸術と宗教におけるその意義

• かもしれません 10, 2024

古代ギリシャがイスラム教の文化に先行した場合、おそらく特定の青銅色の彫像のベールが、この衣服の着用よりも流行し始めた可能性があります。主題を「隠した」アーティストについて説明します。

「ベールに包まれた仮面ダンサーのブロンズ像」（別名「ベイカーダンサー」）のサイズは小柄かもしれませんが、古代ギリシャで動いているダンサーの歴史的参照としての意義は大きいです。

この壮大なギリシャの小像は、紀元前3世紀のヘレニズム時代からのものです。そのサイズは8 1/16” X 3½” X 4½”で、ニューヨークのメトロポリタン美術館で見ることができます。

2016年7月まで、Metの「ヘレニズム芸術の壮大さ」に展示されていました。

聖書のNIVの第11コリント11節から、「しかし、頭で祈ったり預言したすべての女性は、頭を覆い隠したのである」と述べています。

ローマカトリックの女性は、キリスト教の頭飾りとしてマンティラベールを着用します。スペインの多くの女性は、レースのマンチラのベールを着ています。

ほとんどの花嫁は白いウェディングベールを、未亡人は黒い喪ベールを着ていませんか？

もしそうなら、西洋文化はなぜヒジャーブ（ヘッドスカーフ）、ニカブ（フェイスベール）、またはブルカ=ブルカ（体を覆うフルベール、目を隠して）を身に着けているイスラム教徒の女性を避けるべきでしょうか？

一部のヨーロッパ諸国でのブルカ禁止は議論の余地があり、非常にデリケートな問題です。このフォーラムでは議論（または解決）されません。

一部のイスラム教徒は、イスラム教はキリスト教とユダヤ教の継続であると信じています。
歴史的に、ヘブライ語の習慣は、ユダヤ人がベールまたはスカーフを着用することでした。

中東の女性は、太陽と砂から頭と髪を守ります。同様の状況ではありませんか？

「ベール」テーマを継続して調査した他のアーティストは次のとおりです。

イタリアの彫刻家ジョヴァンニ・ストラッツァは、1850年代初頭に、ヴェールに包まれた聖母マリアの「ヴェールに包まれた聖母」を大理石で彫りました。

私のお気に入りのシュールレアリストの一人であるルネ・マグリットは、ニューヨークのMOMAで見ることができる「恋人」（1928年）と、パリのルーブルで見ることができる「恋人II」を描いた。

「恋人たち」はベールを通してキスするカップルの絵です。重要なのは、マグリットが幼少期に受けたトラウマの記憶からかもしれません。母親が水で死んでいるのを見て、彼女の顔は布で覆われています。 Magritteは接続を拒否しました。

1996年にロシアの3人のユダヤ人アーティストによって設立されたアートグループAESは、自由の普遍的な象徴である自由の女神をクルアーンを運んでブルカで包むことで「イスラム化」しました。

「未来の証人、イスラムプロジェクト」（1996年）のこの作品は、露骨に反アメリカ的です。アメリカの価値をm笑し、決して芸術的価値の見た目はなく、ユーモラスでもありません。

世界の人々は問題に決して同意しないかもしれませんが、他の文化の視点を尊重する必要があります。

1992年にアフリカ系アメリカ人のロドニー・キングが雄弁に尋ねたように、「みんな仲良くできますか？」

[アーメン]

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