グランパレのウォルトディズニー

• かもしれません 16, 2024

サバントとポピュラーカルチャーの共通点を利用して、イルエタイトウネフォワウォルトディズニーは、アニメーションの背後にある芸術的影響のさまざまな層を提示します。年齢は、映画の投影、絵コンテのスケッチ、絵画、およびグランパレのギャラリーの国民をしげなく飾るモデルの万華鏡を覗き見する楽しみとは無関係です。

ディズニーの短編アニメーションの一握りと一緒に投影されるのは、彼らがインスピレーションを得たアメリカのサイレント映画です。チャーリー・チャップリン、フランケンシュタイン、キング・コングはそれぞれ、ミッキーまたはドナルドの形で姿を変えます。同じ時代から、ファンタジアの底流は、光と影の際立った対照を備えたシュルレアリスムのドイツの表現主義映画の設定を反映しています。映画を監督したいというディズニーの望みは、実際のプロデューサーとしての彼の役割で実現しました。そこでは、画面に目を向け、漫画に大衆文化と知性を吹き込みました。

シーンを設定するとき、彼はゴシック、ルネッサンス、ロマンティックなアートから描きました。眠れる森の美女の城は、ドイツの黒い森にあるルートヴィヒ王のバイエルンの城の建築図面に触発されたため、ピノキオの村は中世のローテンブルクの絵画に大まかに基づいていました。写真品質のエコーとナルシスのジョンウォーターハウスの油絵は、キャラクターと暗黙の関係と自然が果たす主要な役割の両方においてロマン主義を強調しています。アクションの背景以上のものと見なされ、設定が生き返ります。背景に寸法を割り当てるために、ディズニーは手の込んだ背景の上にキャラクタースケッチを重ねるユニークなスタイルを使用しました。ピーターパンのキャラクターティンカーベルは、アトキンソングリムショーの絵画アイリスの妖精がそうであるように、虹色の照明で無重力に浮かんでいます。アリスインワンダーランドは、絡み合った枝の組みに囲まれたジョンアンスターフィッツジェラルドの絵画ティティアナとボタンの気まぐれな真夏の夜の夢のような設定から引き出します。アートの影響を受け、元の絵本のスケッチのルーツを維持しながら、2つのメディアはアニメーションで結婚しています。

サルバドール・ダリが3つの「偉大なアメリカの超現実主義者」の1人と見なしたディズニーは、アニメーションのショートパンツでコラボレーションのアイデアをブレインストーミングし始めました。どちらの生涯も決して実現しなかったが、ダリの150のスケッチ、絵コンテ、絵画は断片的に組み立てられ、デジタル操作されてメキシコのバラードデスティノの音楽に展開する夢のシーケンスを生成しました。展示の仮設劇場の座席から、漫画の全体を見ることができます。バレリーナと野球選手の間の好色な逸話は、動いているダリの絵です。

展示は、アンディ・ウォーホルやロイ・リヒテンシュタインなどからのディズニーへのポップアート敬礼で締めくくられます。ウォルトディズニーの作品、サイレントシネマの画像、自然のロマン主義の背後にある運転の影響は、象徴的なマウスの耳に後部座席を取ります。現代美術に満ちた広がりの中で、影響力の統治がシフトするにつれて、サイクルが続きます。

博覧会は、ストーリーブックの章のように展開する部屋で、私の期待を超えました。ディズニーの明らかなポップカルチャーの魅力を超えて、それは賢明な影響の層を掘り下げます。 1月中旬までグランパレで開催された展示会「イルエタイウネフォワウォルトディズニー」は、彼の作品が好きな人にとっては10ユーロのタリフの価値があります。

動画の説明: ワッツ・アップ・イン・パリ2016年12月号 (かもしれません 2024).