カンディンスキー-ミュンヘンの抽象芸術
抽象芸術の創始者であるワシリー・カンディンスキーの絵画の最大のコレクションは、ミュンヘンのレンバッハハウスで組み立てられ、ニューヨークとパリでも展示されます。

レンバッハハウス、パリのポンピドゥーセンター、ニューヨークのグッゲンハイム美術館にある世界最大のカンディンスキー絵画の3つのコレクションは、この天才を鮮やかに照らす一生に一度のショーにまとめられました。表現主義アーティスト。

2009年1月22日までレンバッハハウスで、2009年4月から8月までパリで、最後に2009年9月から2010年1月までニューヨークで行われる展示は、彼の生涯の95作品を組み合わせて進行を示すだけではありません彼の芸術であるが、芸術の機能と役割に関する彼の強烈な哲学の。 3つの博物館の作品を組み合わせることにより、この展示では、どのコレクションも単独では見せられない方法でカンディンスキーを見せることができます。

ミュンヘンのコレクションは、彼のブルーライダー時代(1908年から1914年)の作品で最も強く、その多くはミュンヘン南部のムルナウ地域で描かれています。しかし、展示はこれよりも前に始まり、1907年の2つの絵画、カラフルな生活と乗馬カップルで、それぞれロシアのシーンを描いています。しかし、特定の時間や場所ではありません-それぞれがロシアのシンボルと主題を持つおとぎ話の時代を超越した品質を持っています。しかし、スタイル-黒の背景に大胆で明るいブラシストローク-は、明らかにパリジャンにインスパイアされています。これらの初期の作品から、彼の職人生活の2つの影響が一緒になり始めます:彼のロシアの背景と彼の現代のテクニック。

これらの強いゴッホのようなブラシストロークと明るい原色は、彼と仲間のアーティストフランツマークなどが色を通してアイデアと感情の表現を模索している間、彼のムルナウの作品に続きます。 20世紀の変わり目に主流の芸術の経験からはほど遠い大きなストロークで描かれていますが、青い山、馬、騎手はまだ認識可能な形です。色は、アイデアや感情を表現する上で強力な役割を果たします。この時代のカンディンスキーの作品が単独で示されているのを見るのは興味深いです。彼の仲間のアーティストの作品も、同じアイデアのコンテキストで働いていました。これらの作品に暗示されているのは、彼らの周りの世界の急速な工業化と横行する物質主義への解毒剤を提供する精神の新しい形の表現の探求です。この意味で、彼の絵画は視覚詩の役割を担っています。この世代はすべて、芸術でアイデアを表現するまったく新しい方法を示すことでした。したがって、表現主義という用語です。

展示品は、第一次世界大戦の開始時にカンディンスキー自身がロシアに戻ったように動きますが、今回は彼の作品は認識できるロシアのテーマを描写していません。オットーディックスや他のアーティストが描いた戦争のシーンやテーマを描いたアーティストとは異なり、この時代のカンディンスキーの予備作品は、幾何学的な形状に重点を置いており、実世界のいかなる基盤からもほど遠いおとぎ話の質を保っています。彼の最後のムルナウの作品に登場し始めたサークルは、より顕著になります。

カンディンスキーは、当時のロシアの芸術家とは決して一致しませんでしたが、バウハウスが彼をドイツのワイマールに招待したとき、喜んで受け入れました。ここで彼の絵画は、彼の幾何学的な形に合う色の探索を示しています。この時代の彼の作品は、ポール・クレーのスタイルに非常に近い。

ナチス政権の開始時に、バウハウスは閉鎖され、「退廃した」芸術家の作品は禁止されました。カンディンスキーはパリに移り、そこで奇妙なことに、化学実験室で顕微鏡下で発見した形で究極の自由を見つけました。彼の人生のこの最後の時期の彼の絵は、幾何学から自由になり、単細胞生物の湾曲した不定形の形と形に触発されるにつれて、色がより多様で繊細になり、明るくなります。そして、これらの作品と最初の作品との関係を見ることは困難ですが、おとぎ話のような質と時代を超越した非現実性はまだありますが、より自由な形です。

この時点で、展示の最初の2つの絵画に戻って、このアーティスト/哲学者の驚くべき芸術的旅を十分に評価することをお勧めします。まだミュンヘンにいる間に展示を見て、その体験を最大限に活用したい場合は、ぜひGeorg Reichlmayrをガイドにしてください。彼のアーティスト、彼の時代、そして彼の作品に対する理解は展示物に命を吹き込みます。カンディンスキーと抽象芸術のまったく新しい理解を得られることを私は保証できます。ゲオルグはミュンヘンの公式ガイドであり、市内の観光案内所から彼に連絡することができます。

動画の説明: 「抽象画の創始者」カンディンスキー(Wassily Kandinsky)の絵画集 (かもしれません 2024).