モノクロ–黒または白の芸術の研究

かもしれません 14, 2024

単色の絵画は、1つの色または色相で構成されます。その芸術的なスタイルは20世紀と21世紀ですが、その起源はずっと早く始まりました。その始まりと、私たちが愛することを学んだアーティストについて話します。

白は、18世紀にフランスの芸術家ジャン・バプティスト・オードリーがさまざまな色相で最初に使用しました-一連の静物画のために白の色調で描く-その1つは「白鴨」です。

残念ながら、美術界の研究の目的のために、この絵は1990年に盗まれました。

現代美術の傘の下で、カジミール・マレーヴィッチは一連の絵画を描いた-主題と同じくらい簡単なタイトルを持つもの-「白地に白」（1918）。この絵はニューヨーク州MOMAで見ることができます。

1915年、マレヴィッチはモスクワのトレチャコフ美術館に展示されている「ブラックスクエア」を描いた。

Malevichは、彼の作品は「芸術の本質に関する瞑想」であると述べました。

早速、ロバートラウシェンバーグの1951年の「白い絵画」シリーズに目を向けましょう。それらは単独でまたはグループ分けして表示されました。
ラウシェンベルクの「ブラックペインティング」（1951〜1953年）は、塗装されたコラージュ紙です

彼の「赤い絵」（1953-1954）は、重く塗られた表面の下の木材と布で構成されていました。

ジャスパージョンズがマレーヴィッチの「白い野原の白い広場」を手にしたのは、アメリカ国旗の最初のモノクロームである「白い旗」（1955年）でした。これは、「星条旗」にわずかに似ていることを意図した白いトーンのグラデーションでした。

ジョンズの「白い旗」は、ニューヨークのメトロポリタン美術館で見ることができます。

「黒か白」、「黒と白」という用語は、「考えてみれば明らかなこと」や人種的な言及など、多くの意味合いを帯びています。

明白なのは、英語で「見える」または「見えない」、「空またはいっぱい」、「明るいまたは暗い」として言語化されたものが、宗教、芸術、科学、および政治の多くの分野で私たちの生活を満たしていることです。

単色の絵画が描く静けさと静寂は理解できますが、私は再びアーティストの真の意図に疑問を投げかけます。
観客が芸術作品に「空虚」以外の意味があると考えるかもしれないのに、私たちはアーティストにだまされていますか？

Malevichの「White on White」のポスタープリントは、Amazon.comから入手できます。